談到PIZZA OF DEATH，有一個不得不介紹的音樂祭，就是每年六月於千葉幕張展覽館國際展示場9－11舉辦的「SATANIC CARNIVAL」

SATANIC自2014年首次舉辦，由POD旗下子品牌『SATANIC ENT.』策畫主辦，並由POD的現場製作主管I.S.O(同時也是BBQ CHICKENS貝斯手)統籌，集結日本PUNK、HARDCORE等重型音樂，被稱為日本最具侵略性及攻擊性的音樂祭，台下總是充滿了MOSHING及DIVING。

除了現場表演外，SATANIC也打造了屬於多元文化的空間。他們希望創造一個讓樂團、唱片公司、設計師、攝影師、刺青藝術家、品牌以及熱愛它們的孩子們都能以極具原創性的方式表達自己、交流和享受樂趣的地方。

SATANIC以「地獄」為主題打造，由可容納兩萬人的「SATAN STAGE」及六千人的副舞台「EVIL STAGE」組成。緊湊、強烈的TIME TABLE是撒旦的一大特色，主要得力於副舞台的『滑軌』特殊設計，使得換場時間得以壓縮到五分鐘。

在這裡，你沒有時間休息。

正如前面提過的，SATANIC充滿了MOSHING及DIVING，但並非所有熱愛重型音樂的人都能接受。因此，官方特別設置了「安全區」及「家庭區」，讓所有人都能以自己想要的方式觀看演出，小孩也能更加安全的參與。

除此之外，SATANIC以DIY精神出發。他們不依靠任何活動公司，從場地租借、售票系統到舞台、音響等設備器材，皆由自己一手包辦。據I.S.O所述「找活動公司肯定比較容易，然而我們的企業文化是 ＂自己的事情自己做＂，這是貫徹這種精神的一種表現」。

談到為何要特地以SATANIC ENT.的名義舉辦，他們強調，即使由POD贊助，SATANIC CARNIVAL也並非POD的音樂祭，更不是橫山健的活動。他們希望打造的是一個能夠"影響場景"的音樂祭，這也是為什麼陣容不以POD旗下的藝人為主，而是根據自己感受選出想讓大家看到的年輕樂團，或是想在主舞台呈現的經典樂團。

談到SATANIC，有一個名字經常被拿來對比，也就是由HI-STANDARD主辦，影響力巨大且傳奇的『AIR JAM』。對於SATANIC來說，他們希望能夠創造一個場景、一個具有影響力的地方，集結引領這個世代的樂團，打造屬於我們的AIR JAM世代。

對你來說音樂祭是什麼呢？

SATANIC CARNIVAL展現了一個細緻的答案。營利與票房並非首要目標，產業不需要多一個千篇一律的音樂祭。他們希望是能夠創造場景、延續文化，讓SATANIC成為「吸引樂迷進入livehouse的催化劑」

就像SATANIC CARNIVAL官網所寫，「在這個場景中，連結是無窮無盡的，垂直的世代間、水平的樂團&樂迷間，過去、現在、未來，全部以最帥氣的姿態同時存在於這裡。在舞台上所發生的一切，也正是象徵這種連結的縮影。這樣的連結，使現場充滿力量與感動。」

這也是為什麼，場景與文化如此重要，
身為其中的一份子，我們必須努力維護及傳遞下去。

最後，想以橫山健的話來作結『只要做一些刺激的、有趣的事情，錢自然會跟著來。錢這種東西本來就是結果論，不是說你做了好東西就一定會賺錢，有時候反而是做了超級無聊的東西卻大賣，這種事情根本無法計算。然後啊，如果我們是以廠牌的一員身分在工作，那就跟玩團一樣，每個人都要能感受到「活著」的實感才行吧？那種實感就是來自於去尋找有趣的事情，還有對眼前的事物全力以赴、用心思考。』