三件式搖滾樂團 Maki，2015年於名古屋結成，起初為貝斯、主唱山本響、吉他手佳大組成，後來鼓手まっち加入後就維持陣容至今。2017年，Maki被TRUST RECORDS簽下，並在隔年發行首張EP《平凡の愛し方》，展開全國巡演。

Maki的作品融合了日搖中細膩而溫柔的部分與日龐的疾馳感，使得他們的音樂情感飽滿，卻不矯情，且極具衝擊力。曾經有幸在日本親眼看過他們的表演，初見時被震驚得說不出話，和串流那種含蓄內斂的感覺不同，他們總是毫無保留的釋放出所有能量。台下合唱的音量讓我至今仍記憶猶新。

Maki就是那種只聽串流只能意會到他們六成魅力的樂團，說覺得每首歌都很像的人，先去一趟他們的livehouse再說。

https://x.com/maki__jpn/status/1850164803358331315?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1850164803358331315%7Ctwgr%5E74d556644e5ca668530c1214309ce039290ebfc1%7Ctwcon%5Es1_c10&ref_url=https%3A%2F%2Fpunkidz62.wordpress.com%2F2026%2F03%2F16%2Fe3808cfrom-partyz-from-livehouse-maki-e5a78be38281e381bee38199-e3808d%2F

Maki名字由來為日本知名女藝人堀北真希（Maki Horikita），山本響作為其忠實粉絲，在聽到他要退役時，決定用他的名字作為樂團名來傳承他的意志，更立下誓言「要堅持玩樂團下去，直到堀北真希出現在自己的MV中（聽起來很勵志又很荒謬）。HEY-SMITH曾經直接在共演回顧影片直接打上「HEY-SMITH X 堀北真希」，笑死 有夠靠北。

Maki的成員們玩樂團的契機都和家庭有關。

主唱山本響父親曾在音樂產業工作，並帶他參加位於名古屋、日本最大免費音樂祭之一的「FREEDOM NAGOYA」，在這之後開始學習貝斯。除此之外，他父親曾對他說「你現在正處於叛逆期，聽聽這個吧。」，隨後給了他Nirvana的CD。

話說，下個月即將來台灣表演的「EGG BRAIN」，山本響曾在採訪中提到這是對他影響最大的樂團，有空一定要去看看！

吉他手佳大則是受父母影響，喜歡日搖樂團「ポルノグラフィティ」，並跟隨父親腳步開始玩吉他。升上國中後，在朋友推薦下開始聽「RADWIMPS」「Alexandros」等樂團，並漸漸深入了解獨立樂團，萌生組樂團的想法。

鼓手まっち則是因母親喜歡「the pillows」，一起去livehouse看表演。從此愛上現場表演，並暗暗在內心下定決心「我一定要玩樂團」。在加入Maki前，他從來不知道旋律龐克是什麼，也沒有打過2 beat，是直到加入後，才開始接觸這種音樂風格。

山本響和佳大是大學同學，他們當時都喜歡旋律龐克（也就是響所說的“Livekids時期“），如ENTN、SHANK、BACKLIFT、DUSTBOX等（怎麼感覺跟某台灣樂團差不多XD），因此走到一起。

從團員們的音樂根源，十分完整的體現在Maki的音樂中。從不到一分鐘的旋律硬核，到優柔、充滿日搖感的抒情慢歌，他們從不被特定標籤所侷限，只專注做出只屬於Maki的音樂，就像山本響所說的：

　　　　＂如果大家都只是墨守成規，最終只會停滯不前。＂

ライブハウス文化を残すという使命

「from Party’z Makiです.」

不論是團T、週邊，甚至是鼓皮上，都可以看見一句「from Party’z 2016」，這是Maki的起源地，位於名古屋的「栄party’z」。這就跟百樂門之於高雄龐克團、新家一號之於龐克擂台般，會將livehouse的名字如口號般放在各個地方，足見livehouse對於Maki的重要性。

疫情期間，Maki也是少數維持現場演出的樂團之一，他們認為他們必須好好守護這個場景的文化。就像山本響說的，「那是種使命感，我必須這麼做」

　　　　　　　　　　　平凡の愛し方

Maki的音樂有種魔力，初聽他們的音樂時，並未一次就愛上，而是在現場看過他們表演，並深入了解歌詞後，完全被Maki的現場與音樂吸進去，那種直擊心靈的力量是在串流上難以感受到的，特別是還有一層語言隔閡的情況下。或許就跟RAINCOVER主唱辻出講的一樣：『Maki的歌並不朗朗上口，但卻有一種讓人「不自覺地跟著哼唱」的感覺。』（不是我講的不要罵我）

「拐彎抹角傳達的愛

  也變得越來越多

  和時間相比 卻顯得毫無意義

  自己擅自 把日子變得遙遠

  等到一個人的時候

  才說自己很想念

  如果還能再見到你

  就算是不存在的地方

  我們也一起去吧」＿Maki 《憧憬へ》

我覺得Maki首張迷你專輯《平凡の愛し方》（平凡愛的方式）這個名字，很好詮釋了Maki的音樂。他們的音樂鮮少出現刺激炫技的橋段，但生活感的歌詞總能擊中你內心某個部分，讓你想起青春、某個溫暖的回憶。

「將微小的喜悅也好

微小的溫柔也好

微小的日常也好

都視作微小的幸福 」＿Maki 《平凡の愛し方》

山本響經常以周遭的人事物出發寫歌，不論是日常中的感受、觀影後的心得、過去所發生的事，他會將生活中的大大小小記錄在備忘錄中，作為創作的靈感來源。

例如《sea you letter》，是爺爺過世時寫的，他希望自己能做的不只是參加喪禮，而是還能做點什麼，將爺爺化作音樂，將那些曾經的教悔與精力放進歌詞中。最後有一段被匡起來的部分，那是爺爺曾經對山本響說過的話。

「「如果被海浪沖走了

那就成為一個沒有去處卻依然溫柔的人吧

當城市昏暗混濁時

去安慰那些睡不著的人吧

不要隨波逐流

就算去到一個誰也不在的地方也沒關係」＿Maki 《sea you later》

在訪問中，山本響曾說：「等到自己成為父母、成為爺爺那樣的角色時，希望自己也能擁有一種人生姿態——能夠把那種態度、那種話語，好好地傳達下去。」

「不管是爺爺也好、父親也好，那些比自己多活了很多年的人，他們經歷過的事本來就不一樣，累積的密度也不同。所以，我覺得自己所信賴的人所說的每一句話，真的都是不能漏接、不能輕忽的。」

在三年後的今天回故這篇訪問，山本響真的做到了呢…果然是名古屋最浪漫的男子，從各種訪問與創作中，能感受到他十分重視他人與自己傳遞出去的訊息是否有被接收到。

主唱山本響在去年的MC中公布結婚、生小孩的消息，新專輯中許多歌勢必都與此有關，好期待成為丈夫、父親的響在音樂上會不會迎來新的轉變呢。山本響也提到，新專輯中的《Birthday》是寫給新出生小孩的歌，歌詞展現出山本響滿滿溫柔而真實的父愛。正是因為生命有限，沒有人能永遠在身邊，才更要好好愛著眼前的事物吧。世界並非看起來如此美好，生命也是，即使如此，還是要把愛傳遞下去吧。

最初聽到這首歌時，並不清楚背後的故事，但在認真讀過歌詞後，再次被響感動得不能自己…

（這部分有些消息來源於樂迷聽完ＭＣ的紀錄，若有錯誤請告知，會土下座道歉）

「我聽見了你的聲音

醒來的我身處夜裡

扳著手指數著

還能和你一起笑到什麼時候

反正人終究一定會死去

所以一定會去愛眼前的一切吧

如果能一直待在你身旁就好了

如果能待在你的身邊就好了

早安啊，這個世界

雖然看起來又藍又美

但人心裡懷有的惡意

卻是深到看不見底的藍

反正人一定會死

所以為了能隨時想起來

一定要留下屬於我們的一切吧

我聽見了

那一直陪在身邊的影子

還有在你身旁歌唱的聲音」＿Maki 《Birthday》

《日常》是Maki在疫情期間所發布，這首歌的MV，是由四百張粉絲所投稿的照片而成。如歌名般日常感濃厚的照片，搭配上緩慢而溫柔的音樂，明明一張都不是自己拍的，但總覺得每張照片都可以在相簿裡找到。

這樣的日常卻在疫情下被輕易的破壞了，我們視為理所當然的事物並沒有想像中堅不可摧；如此在存在與失去之間的拉扯，在Maki歌詞不斷被提及。

山本響曾在MC提到「LiveHouse是日常，還是非日常？」我想對我們來說，說現場演出是我們的興趣未免太小看了吧。大家不惜將工作、課業拋之腦後，繼續活著就是為了能重新回到那個場所吧。

「隨意地走著

還是那條

熟悉的回家路

輕輕地笑一笑

揮著手

那裡有你

其實也不算壞啊」＿Maki 《日常》

「與其用不擅長的語言唱歌，不如用自己的母語唱」

與多以英語演唱的旋律龐克樂團不同，Maki的歌詞全都以日語演唱。除了不擅長英文外（Ｘ），山本響提到自己想用更熟悉的語言寫歌，更貼切傳遞想說的話（山本響感覺超級在意自己的話有沒有被接收到）。這使得Maki比起同儕的其他樂團，更具文學性及深度，也更能把你拉進Maki那充滿力量而溫柔細緻的氛圍中。

＂我會唱到你們都理解為止＂

不過…雖然日文對我們來說更有距離，但因為語言隔閡就錯過Maki這樣的樂團也太可惜了吧？

我想這也是為什麼山本響會在上次來台時講出這句話，他們的音樂絕對值得認真聆聽，

如果說諸如KUZIRA一派的旋律龐克樂團，是台上台下融為一體、躁動的釋放；我想在看Maki時，更近似於獨自跟台上對話，山本響的歌聲與佳大的旋律，也許能在某個無法入睡的夜帶來一些慰藉。

我想能在一個晚上，先放內心躁動的部分，

再讓台上接住剩下的陰鬱，沒有什麼比這更幸福的組合了吧。

「在這個日子裡

即使從夢中醒來

我們還是會繼續做夢」＿Maki 《Landmark》